![\"\"](\"https:\/\/www.matts-guitar-shop.com\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Joe-bonamassa-01.jpg\")
<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Joe Bonamassa
\n(1977)<\/p>\n
Hauptgitarre: Gibson Les Paul Standard 1959
\nUnbedingt anh\u00f6ren: Sloe Gin<\/p>\n
Es ist nicht einfach, sich als erwachsener K\u00fcnstler zu etablieren, wenn man ein Wunderkind war. Joe war Sch\u00fcler von Danny Gatton und Sch\u00fctzling von B.B. King, noch bevor er \u00fcberhaupt Auto fahren durfte, und tourte mit der Band Bloodline (zusammen mit anderen Wunderkindern, S\u00f6hnen von Stars wie Miles Davis oder Robby Krieger), bevor er w\u00e4hlen konnte. Aber alles h\u00e4tte auch abrupt enden k\u00f6nnen \u2013 tats\u00e4chlich sind die anderen Mitglieder von Bloodline alle im \u00c4ther des Showbusiness verschwunden. Bonamassa hingegen hatte stets eine unersch\u00fctterliche Arbeitsethik, und durch unz\u00e4hlige Tourneen entwickelte er schlie\u00dflich seinen eigenen Sound und baute seine Solo-Discografie auf.<\/p>\n
Alles begann im Jahr 2000 mit A New Day Yesterday<\/i>, einem soliden Bluesalbum, auf dem G\u00e4ste wie Leslie West, Greg Allman und Rick Derringer den jungen Musiker unterst\u00fctzten. Damals spielte Bonamassa noch auf Strat und Tele, und der Einfluss von Stevie Ray Vaughan war in vielen seiner Phrasen noch h\u00f6rbar. Nach und nach fand er seinen eigenen Weg, als er auf Les Paul umstieg und seine Marshall Silver Jubilee mit einigen Boutique-Verst\u00e4rkern kombinierte \u2013 das Ergebnis war gleicherma\u00dfen bluesig, fett und organisch. Es war auch die Zeit, in der der Produzent Kevin Shirley begann, mit Bonamassa zusammenzuarbeiten, eine Partnerschaft, die mit You & Me<\/i> (2006) startete und bis heute anh\u00e4lt. Sloe Gin<\/i> (2007) und Ballad Of John Henry<\/i> (2009) waren Hits, die Joe den Ruf als Retter des Blues einbrachten \u2013 die Zukunft eines Stils, den man zu Beginn der Rente der Babyboomer schon als verloren geglaubt hatte.<\/p>\n
Seitdem hat Bonamassa sein Tourtempo nicht verlangsamt und seine Shows durch kreative Ideen abwechslungsreich gestaltet \u2013 sei es ein Tributkonzert an Muddy Waters und Howlin\u2019 Wolf, eine Tour zu Ehren der drei Blues-Kings oder zum British Blues Boom. Er spielt auch auf den Alben der S\u00e4ngerin Beth Hart sowie mit den Bands Black Country Communion (an der Seite des Bassisten und S\u00e4ngers Glenn Hughes) und Rock Candy Funk Party. Parallel dazu hat sich seine leidenschaftliche Sammelleidenschaft, als Kind eines Gitarrengesch\u00e4ftsbesitzers geboren, noch verst\u00e4rkt: Er besitzt mittlerweile etwa zehn Bursts, zwei V Korina und eine erstaunliche Anzahl seltener Instrumente. Diese Gitarren lagern jedoch nicht im Safe, sondern gehen mit Joe auf die B\u00fchne \u2013 schlie\u00dflich wurden sie genau daf\u00fcr gebaut.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Auf den ersten Blick k\u00f6nnte man meinen, es sei das Ergebnis einer heimlichen Liaison zwischen einer Les Paul und einer Skylark Lap Steel. Tats\u00e4chlich handelt es sich um ein Einzelst\u00fcck, das vom Gibson Custom Shop f\u00fcr Joe Bonamassa im Jahr 2008 gefertigt wurde und das fast zu einem Serienmodell geworden w\u00e4re \u2013 wie der Begriff \u201ePrototype\u201c auf der R\u00fcckseite des Kopfes anstelle einer Seriennummer verr\u00e4t. Gibson entschied jedoch anders, und dieses geniale und v\u00f6llig verr\u00fcckte Design blieb somit einzigartig.<\/strong><\/p>\n F\u00fcr die Gestaltung griff Bonamassa auf seine Sammlung von 20 Skylark Lap Steels zur\u00fcck und behielt den Korina-Korpus, das chromfarbene Kopfplattenlogo im Stil der originalen Flying V sowie die nummerierten Griffbretteinlagen. Die beiden Single-Coil-Tonabnehmer, montiert auf einer Metallplatte, werden \u00fcber einen Blend-Regler gesteuert, der eine feinste Mischung erm\u00f6glicht. Ein weiteres wichtiges Detail: Joe f\u00fcgte einen Magneten an der R\u00fcckseite der Kopfplatte hinzu, um einen Metal-Bottleneck zwischen den Eins\u00e4tzen sicher zu halten.<\/p>\n Wie das Design deutlich zeigt, wurde die Skylark f\u00fcr Slide-Spiel konzipiert und genau daf\u00fcr auf den meisten Aufnahmen von Joe zwischen 2008 und 2016 verwendet. Sie ist unter anderem auf seiner Version von \u201eBurning Hell\u201c beim Borderline, im DVD Tour De Force<\/i> sowie auf \u201eNowhere In Particular\u201c im Album One Of These Days<\/i> zu sehen. Kurz gesagt: Diese Gitarre ist sowohl eine einzigartige Kuriosit\u00e4t als auch ein hochspezialisiertes, exzellentes Instrument.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":5575,"comment_status":"open","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":""},"product_brand":[],"product_cat":[672],"product_tag":[],"class_list":{"0":"post-19969","1":"product","2":"type-product","3":"status-publish","4":"has-post-thumbnail","6":"product_cat-verkaufte","7":"pa_artiste-joe-bonamassa-de","8":"pa_disponibilite-verkauft","9":"pa_marque-gibson-de","11":"first","12":"outofstock","13":"shipping-taxable","14":"product-type-simple"},"yoast_head":"\n