Pete Townshend ist Elektrizit\u00e4t. Er ist Wut, \u00fcbersetzt in Akkorde, jugendliche Angst, verwandelt in unsterbliche Riffs, die Quintessenz des Rock in seiner rohesten und explosivsten Form. Mehr als ein halbes Jahrhundert nach der Ver\u00f6ffentlichung der ersten Single von The Who tourt die britische Band weiterhin unerm\u00fcdlich um die Welt und spielt Nacht f\u00fcr Nacht in ausverkauften Arenen Songs, die nichts von ihrem Glanz verloren haben. Im Gegenteil: so viele K\u00fcnstler haben sich von Townshends Spiel inspirieren lassen, dass die Originale noch immer frech jung wirken.<\/p>\n
Ihr erster gro\u00dfer Hit, I Can\u2019t Explain<\/em> (1965), enthielt bereits alle Zutaten der magischen Formel: ein nerv\u00f6ses Riff, scharfe Attacken, unterbrochen von Pausen, und Pop-Gesang, verst\u00e4rkt durch helle Harmonien. Wenige Monate sp\u00e4ter setzte My Generation<\/em> noch einen drauf und k\u00fcndigte quasi den Punk vor seiner Zeit an, mit seinem klanglichen Nihilismus und roher Energie.<\/p>\n Im Laufe der Jahre wurde die Musik von The Who immer raffinierter. Townshend, der unangefochtene Kapit\u00e4n des Schiffes, griff fr\u00fch auf Home-Studio-Techniken zur\u00fcck und experimentierte ausgiebig. A Quick One<\/em> (1966) bot bereits eine neunteilige Mini-Oper, Vorl\u00e4ufer des ehrgeizigen Tommy<\/em> von 1969. Dieses anspruchsvolle und vision\u00e4re Doppelalbum legte die Grundlagen des Rock-Operas, indem es eine komplette Geschichte \u00fcber 24 Songs erz\u00e4hlte, darunter das unvergessliche Pinball Wizard<\/em> mit seinem legend\u00e4ren Akustikriff.<\/p>\n 1970 etablierte sich Live at Leeds<\/em> schnell als eines der gr\u00f6\u00dften Live-Alben der Rockgeschichte: eine Klangexplosion, bei der der SG Special an Hiwatt angeschlossen eine fast unanst\u00e4ndig dichte Klangwand erzeugt. Es folgte Who\u2019s Next<\/em>, konzeptionell enger gefasst, aber ebenso beeindruckend, bevor Quadrophenia<\/em> (1973) zu einer eher freskenartigen, dunkleren und introspektiveren Form zur\u00fcckkehrte.<\/p>\n Nach dem Tod des wilden Schlagzeugers Keith Moon<\/strong> 1978 \u00fcberlebten The Who nur wenige Jahre, bevor sie sich trennten. Townshend ver\u00f6ffentlichte anschlie\u00dfend mehrere hochfeine Soloalben und brachte die Band 1996 wieder zusammen. Trotz des Todes des legend\u00e4ren Bassisten John Entwistle<\/strong> 2002 setzt Pete unerm\u00fcdlich seine Riffs auf B\u00fchnen weltweit ein (manchmal sogar zertr\u00fcmmert er seine Gitarren), ein Beweis daf\u00fcr, dass Elektrizit\u00e4t, wenn sie seinen Namen tr\u00e4gt, niemals erlischt.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Um direkt mit der Verbindung zwischen Les Paul und Gibson zu konkurrieren, beschloss Gretsch 1954, sein erstes Signature-Modell zu entwickeln. Wer k\u00f6nnte besser die Urheberschaft dieses Modells verk\u00f6rpern als Chet Atkins, Sch\u00f6pfer des \u201eNashville Sound\u201c und Vorbild ganzer Gitarristen-Generationen?<\/strong><\/p>\n Entwickelt und hergestellt von Gretsch Mitte der 1950er Jahre, besticht dieses Modell durch seine runden und filigranen Formen und wurde mit enger Unterst\u00fctzung einer Nashville-Ikone, Chet Atkins, entworfen. Damals Anh\u00e4nger einer Sears Silverstone-Gitarre, stimmte der Gitarrist zu, die Marke zu repr\u00e4sentieren, und pr\u00e4gte dieses Instrument nach seinen W\u00fcnschen und Kriterien. Die erste Signature-Gitarre von Gretsch war geboren.<\/p>\n Die Gretsch 6120 ist eine Hollow-Body-Gitarre, die sich als Schl\u00fcsselmodell in der Musikgeschichte etablierte. Ihr sanftes Resonanzverhalten und die feine W\u00e4rme trugen dazu bei, dieses Modell zu einem legend\u00e4ren Instrument zu machen, das von Eric Clapton, Pete Townshend oder George Harrison gespielt wurde. Wer die Bedeutung im Rockabilly zusammenfassen m\u00f6chte, braucht nur einen Blick auf die Stray Cats zu werfen: Mit einer alten, breiten 6120 bewaffnet, entfachte Brian Setzer Generationen im Sound der gro\u00dfen Hits der Band und brachte dieses Modell zur\u00fcck in den Ruhm, den es bei seiner Ver\u00f6ffentlichung genoss.<\/p>\n Weit gesch\u00e4tzt f\u00fcr seine akustischen Qualit\u00e4ten und die faszinierende harmonische Vielfalt, eroberte die Gretsch 6120 auch Nile Rodgers, Ikone von Disco und Funk. Das vom Matt\u2019s Guitar Shop angebotene Modell stammt direkt aus der Sammlung des ehemaligen Leaders von Chic<\/em>. In Orange-Stain-Finish gefertigt, stammt sie aus dem Jahr 1960 und entspricht dem goldenen Zeitalter dieser Gitarre bei Gretsch. Kein Zweifel, dass dieses legend\u00e4re Modell den sensationellen amerikanischen Gitarristen, der sie ab den 1980er Jahren nutzte, schnell begeisterte und inspirierte. Bekannt f\u00fcr seinen feinen Instrumentengeschmack, zeigt Nile Rodgers erneut mit dieser Gitarre seine Kenntnis und seine Bindung an die einzigartige Seele, die nur wenigen ausgesuchten Instrumenten innewohnt.<\/p>\n Ihr Ahornkorpus l\u00e4sst die charakteristische Plakette von Gretsch erkennen, die die gedruckte und stilisierte Signatur ihres illustren Sch\u00f6pfers Chet Atkins tr\u00e4gt, w\u00e4hrend die F-L\u00f6cher die Tiefe des Korpus zeigen. Die Gitarre \u00fcberzeugt durch das unverwechselbare Bigsby-Vibrato, untrennbar mit den klassischen Modellen der Marke verbunden; w\u00e4hrend die 6120 das typische Inlay-Schema f\u00fcr Griffbrettmarkierungen von Gretsch \u00fcbernimmt \u2013 das neoklassische \u201eThumbnail<\/em>\u201c.<\/p>\n Diese legend\u00e4re Gitarre, die zu den feurigen Wurzeln des Rock zur\u00fcckf\u00fchrt, wird mit ihrem originalen Hartschalenkoffer geliefert, der die Pr\u00e4gung ihres prestigetr\u00e4chtigen Pedigrees tr\u00e4gt: Nile Rodgers Productions<\/em>.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":6914,"comment_status":"open","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":""},"product_brand":[],"product_cat":[673,677,670],"product_tag":[],"class_list":{"0":"post-19952","1":"product","2":"type-product","3":"status-publish","4":"has-post-thumbnail","6":"product_cat-gitarren","7":"product_cat-elektrische-gitarren","8":"product_cat-kuenstler","9":"pa_artiste-nile-rodgers-de","10":"pa_disponibilite-zu-verkaufen","11":"pa_marque-gretsch-de","13":"first","14":"instock","15":"shipping-taxable","16":"purchasable","17":"product-type-simple"},"yoast_head":"\n